产品展示

Products Classification

西方音乐史名词解释(一)

  • 产品时间:2021-12-27 02:02
  • 价       格:

简要描述:赞美歌(Anthen)以管风琴伴奏的合唱曲。由赞美诗生长而来。 取《圣经》或其他教会文字为。在基督教会中举行奉贤仪式或布道之后用英文唱歌。 其中包罗独唱的,称为“独唱赞美歌”;无独唱的,称为“合唱赞美歌”。十六世纪宗教革新后,基督教新教的赞美歌相当于旧教中的经文歌。音乐史上写赞美歌的著名作曲家有伯德、普赛尔、亨德尔、韦斯利等。咏叹调以器乐伴奏的独唱曲或二重唱。 泛起于十七世纪初,是歌剧、清唱剧、康塔塔*的重要组成部门。其特点是声乐部门加入难度高的演唱技巧。...

详细介绍
本文摘要:赞美歌(Anthen)以管风琴伴奏的合唱曲。由赞美诗生长而来。 取《圣经》或其他教会文字为。在基督教会中举行奉贤仪式或布道之后用英文唱歌。 其中包罗独唱的,称为“独唱赞美歌”;无独唱的,称为“合唱赞美歌”。十六世纪宗教革新后,基督教新教的赞美歌相当于旧教中的经文歌。音乐史上写赞美歌的著名作曲家有伯德、普赛尔、亨德尔、韦斯利等。咏叹调以器乐伴奏的独唱曲或二重唱。 泛起于十七世纪初,是歌剧、清唱剧、康塔塔*的重要组成部门。其特点是声乐部门加入难度高的演唱技巧。

乐鱼体育官网登录

赞美歌(Anthen)以管风琴伴奏的合唱曲。由赞美诗生长而来。

取《圣经》或其他教会文字为。在基督教会中举行奉贤仪式或布道之后用英文唱歌。

其中包罗独唱的,称为“独唱赞美歌”;无独唱的,称为“合唱赞美歌”。十六世纪宗教革新后,基督教新教的赞美歌相当于旧教中的经文歌。音乐史上写赞美歌的著名作曲家有伯德、普赛尔、亨德尔、韦斯利等。咏叹调以器乐伴奏的独唱曲或二重唱。

泛起于十七世纪初,是歌剧、清唱剧、康塔塔*的重要组成部门。其特点是声乐部门加入难度高的演唱技巧。由于追求结构上的高度完整,常忽略与剧情的关系,而单纯致力于音乐上的独立发挥。

在声乐作品中常以宣叙调讲明情节,咏叹调继其后,使演出者可以充实抒发情感,展现其演唱水准。巴赫、韩德尔、莫扎特等人的咏叹调则是声乐曲目中的珍品。

波尔卡舞曲。较快的2/4拍子。十九世纪初起源于波希米亚。

厥后流行于全欧洲及美国。小夜曲(Serenade)小夜曲向来是男子晚上在他情人的窗下唱的,常用吉他或曼陀林伴奏。古典作曲家在写作小夜曲时,总是设法缔造这种气氛。

十八世纪用于晚会的小型乐队的作品。浪漫曲(Romanza)一种无牢固形式的抒情短歌或短乐曲。十八世纪后半叶在法国民间、十九世纪中叶在俄国广泛盛行。

其歌曲的特点为:曲调心情细致,与歌词精密联合,伴奏较富厚;器乐曲旋律富于歌颂性,常由小提琴及管弦乐队演奏。圆舞曲(Waltz)起源于奥地利北部的一种民间三拍子舞蹈。分快慢两种。十七、十八世纪在维也纳宫廷盛行后,开始成为社交中的舞蹈。

十九世纪起流行于欧洲各国。现在通常所说的圆舞曲大多是维也纳式的圆舞曲,速度为小快板,其特点为节奏明快,旋律流通。

和声(Harmoy)差别高度的音乐同时发声,称之和声。和声学的研究工具为:和弦的结构、和弦的毗连规则、和弦在乐曲上的功效属性。和声学是作曲技法上的重要组成部门。

和弦(Chord)。在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音一连三度叠置而成。

三音叠置,既成三和弦;四音叠置,成七和弦;五音叠置,成九和弦。如C大调的主三和弦,由C、E、G三音组成;其属七和弦,由G、B、D、F四音组成。赞美诗基督教颂赞上帝的诗歌。

均为教会中名家所作,它与《圣经》中的《诗篇》和《雅歌》有别。天主教赞美诗最早是用拉丁文,其多章节而曲调相同。

现今生存的最早的赞美诗是出自米兰大主教安布罗斯(340-397)和基督教神学家奥古斯丁(354-430)之手,名为《赞美颂》。一般的赞美诗皆作于五至十世纪。马丁·路德创新教,改赞美诗歌词为德文,用四声部合唱。

十八世纪初,传入英国。今英国通行的赞美诗集有《牛津赞美诗集》等。声部(Part Voice)是指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时举行的各旋律线。如:弦乐四重奏中有第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴四各声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四各声部。

乐鱼体育官网登录

浪漫主义音乐(Romantical Music)音乐派系之一,亦称“浪漫乐派”或“浪漫派音乐”。一般指十八世纪末到十九世纪初发始于德奥,后又波及整个欧洲各国的一种音乐新气势派头。这种新气势派头同时在其他文艺领域也有所反映,其内容大多体现了理想与现实之间的深刻矛盾。并通过生与死、孤苦与恋爱、热爱大自然等抒情题材,表达出知识分子阶级对现实生活的不满,对自由、幸福的憧憬和渴求。

浪漫派的音乐家一般偏重于理想的题材与着重抒发主观的心田感受,因而抒发古典乐派某些形式的限制,使音乐创作获得了新的希望。奏鸣曲式(Sonata Form)是欧洲十八世纪下半叶以来,种种大型乐器体裁中最常见的,也是最重要的一种曲式。大多数交响乐的第一乐章都运用“奏鸣曲式”写成,其结构大致如下:1.呈示部:在引子之后,往往泛起两个性质差别的曲调,称为“主部主题”(又称“第一主题”)及“副部主题”(又称“第二主题”)两个主题之间富于对比性,如一个是雄壮的,另一个则是温柔的;一个是伤心的另一个则是欢喜的;一个是粗犷、有力的,另一个则是优美、抒情的等等。它们有种种乐器重复地叙述,增强听者对主题的印象。

副部主题的调性与主部主题差别,通常建设在主调的近关系调上或上下三度的关系调上。2.展开部:它和呈示部的各主题质料有密切关系,但可以作较大的调性转移及音形变化,好比一场感人的戏,音乐的气力在这里获得充实的发挥,因此乐曲情感的热潮往往也是在这一部门。3.再现部:“再现”就是回到“呈示部”开始的音乐形象,它综合了前面主题对比与冲突,获得结论。再这里,副部与主部均在同一主调上泛起。

小步舞曲(Minuet):一种起源于西欧民间的三拍子舞曲,盛行于法国宫廷中,因其舞蹈的步子较小而得名。速度中庸,能描绘许多礼仪上的动态,气势派头典雅。十七、十八世纪常用于古钢琴组曲和管弦乐套曲中,速度稍快、有力;十九世纪出,小步舞曲曾组成交响曲、奏鸣套曲的第三乐章,后又被谐谑曲所取代。

小步舞曲亦可作为单独的器乐曲,大多为三部曲式,其中段常用三声部写成,故称“三声中部”,并沿袭至今。民族乐派(National Music School)亦称“国民乐派”。是指以民间音乐为素材,联合西欧作曲技法,创作出具有本国家、本民族精神及艺术特色的音乐作品的门户。

民族乐派在俄国,以格林卡为先驱,随后有巴拉基列夫、居伊、鲍罗廷等;民族乐派在东欧有捷克的斯美塔那及德沃夏克;十九世纪中叶,民族乐派在北欧的代表人物有挪威的格里格,芬兰的西贝柳斯;此外,匈牙利的巴托克、罗马尼亚的乔治·艾涅斯库等均为著名的民族乐派音乐家。康塔塔(Cantata) “康塔塔”来自意大利语“歌颂”一词,即歌颂的曲子。

以咏叹调、宣叙调、二重唱和合唱组成,是一种为声乐家们、合唱队和乐器演奏家们的演出,以诗体故事为基础的作品。最早的康塔塔以情歌为主用于独唱或数字低音的伴奏。意大利作曲家罗西、卡里西米等人是康塔塔的先驱。十八世纪后期康塔塔指宗教的或世俗的合唱作品,但纷歧定包罗独唱,以乐队伴奏,内容往往偏重于抒情,类似小型清唱剧。

乐鱼体育官网登录

盘旋曲式(Rondo Form)乐曲形式之一。起源于欧洲民间的轮舞:一圈人跳舞、唱歌,先有团体合唱(群舞),所唱的即是基本主题(称“主部”),接着是独唱(独舞),这部门由舞者轮流担任,音乐特色各不相同(称“第一插部”、“第二插部”)。盘旋曲的主部至少需泛起三次,它的结构式为:A+B+A+C+A……盘旋曲式适宜体现活跃欢悦的情景,故奏鸣曲、重奏曲、交响曲、协奏曲等需以热烈气氛竣事时,常用之于末乐章,如莫扎特《A大调奏鸣曲》的第三乐章《土耳其举行曲》就是一个盘旋曲式的乐章。变奏曲式(Variation Form)乐曲形式之一,又称“主题与变奏”,它在音乐作品中广泛被运用。

其原则为:先奏出一自成段落的“主题”,然后继以一系列的主题变形(变奏)使主题获得多方面的生长。其结构为:主题-变奏1-变奏2-变奏3……。变奏曲的主题可以取自民间音乐,可用作曲者本人旧作的片段,也可选取他人作品。

变奏次数不定,少则三、四次,多则数十次。变奏的方式也纷歧定,可以改变旋律,可以变换和声,也可变换节奏、调式、调性及织体等。在我国民族民间音乐中,变奏手法最为常见。华彩乐段(Cadenza)音乐术语。

原指意大利正歌剧中咏叹调末尾处由独唱者即兴发挥的段落。厥后在协奏曲乐章的末尾处也常用此种段落,通常乐队暂停演奏,由独奏者充实发挥其演出技巧和乐器性能。这部门的演奏较自由,难度也较高,因而也较引人注目。

华彩乐段最初由独奏者即兴创作,厥后作曲者也开始写作。如莫扎特、贝多芬为自己的协奏曲写了一些华彩乐段,自门德尔松后,许多作曲家都自写华彩乐段,成为作品中的有机部门和有独立特点的段落。旋律(Melody)差别崎岖与差别时值的音前后相连,即成旋律。旋律的要素一为音高,二为节奏。

较原始的音乐仅有旋律,甚至仅有节奏。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律。

曲式(Form Musical)乐曲的结构形式。曲调在生长历程中形成种种段落,凭据这些段落形成的纪律性而找出具有共性的花样即是曲式。主要曲式的类型大要可分1.复调曲式:如赋格曲(段)、种种卡农等;2.主调曲式:如一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复二部曲式、复三部曲式、盘旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、盘旋曲式以及自由曲式等等。

狂想曲(Rhapsody)一种技术深邃具有史诗性的器乐曲。原为古希腊时期,由流离艺人歌颂的民间叙事诗片段,十九世纪初形成器乐曲体裁。其特征富于民族特色或直接接纳民间曲调,如李斯特的19首《匈牙利狂想曲》,拉威尔的《西班牙狂想曲》等。

交响曲 (sinfonia)实际寄义要广的多。最早不外是指器乐曲,巴赫就曾用过此称。厥后又指歌剧、康塔塔组曲的前奏曲或序曲。亚历山德罗·斯卡拉帝及其他作曲家的歌剧前面的所谓“意大利交响曲”包罗三个小乐章(快-慢-快),这种结构对古典的形成起一定作用。


本文关键词:乐鱼平台,西方,音乐史,名词解释,一,赞美歌,Anthen,以

本文来源:乐鱼平台-www.alemqyy.com

 


产品咨询

留言框

  • 产品:

  • 留言内容:

  • 您的单位:

  • 您的姓名:

  • 联系电话:

  • 常用邮箱:

  • 详细地址:


推荐产品

Copyright © 2006-2021 www.alemqyy.com. 乐鱼平台科技 版权所有 备案号:ICP备50709264号-7

在线客服 联系方式 二维码

服务热线

0478-842829757

扫一扫,关注我们